L’art est tellement vain et inutile que c’est en cela qu’il est absolument essentiel.

BIOGRAPHIE

Née en 1977 à Tunis, Isabelle y a grandi et suivi des études d’art à l’EAD, Beaux-Arts de Tunis. Elle s’installe ensuite à Paris, où elle complète sa formation et obtient un diplôme en direction artistique et webdesign. Depuis plusieurs années, elle vit et travaille à Besançon, partageant son temps entre création graphique et peinture, dans un dialogue constant entre rigueur et sensibilité. Elle développe un langage créatif à la croisée de deux mondes : celui du sensible et du sensoriel.

À PROPOS DE SON TRAVAIL

Son courant artistique s’exprime à travers des œuvres à l’huile, où la matière devient mémoire et témoin du passage du temps. Ces toiles, souvent brumeuses et empreintes de mélancolie, surgissent des paysages qu’elle a longuement contemplés lors de ses nombreux voyages en Écosse et en Toscane. Deux territoires qui résonnent profondément en elle, par leur lumière diffuse, leurs horizons voilés, et leur capacité unique à raconter l’éphémère et l’infini.

Ses peintures sont des évocations du silence, de l’espace suspendu, de la nostalgie qui s’installe douce- ment. La couleur y respire comme une brume passagère : tantôt dense et charnelle, enveloppant le regard d’une sensation tactile, tantôt diaphane et légère, presque effacée, comme si elle hésitait à demeurer, à retenir sa présence. La matière s’y déploie en strates, superposant souvenirs, émotions et silences, jusqu’à créer une profondeur où le regard se perd et s’égare, invité à la rêverie.

Chaque toile devient une halte, un fragment de temps, une respiration au milieu de l’agitation du monde. Rien n’y est figé, les formes s’esquissent, se retirent, se dissolvent, laissant place à un vide fertile, poétique, qui devient un territoire à investir pour l’imaginaire. Dans ces espaces vacants, chacun peut déposer sa propre histoire, comme on poserait une pierre au bord d’un chemin avant de poursuivre sa route.

Chaque peinture est pensée comme une rencontre, un dialogue silencieux entre l’artiste et le spectateur, un espace ouvert où celui qui contemple peut projeter ses propres paysages intérieurs, ses propres rêveries et souvenirs enfouis. À travers ces œuvres, le temps semble se dilater, les émotions se révéler par touches subtiles, et la contemplation devient un voyage intime, où l’ombre et la lumière s’entrelacent pour inviter à la lenteur et à l’émerveillement.

Expositions

2022 — Galerie La Colline, Flavigny-sur-Ozerain
2023 — Galerie Légende des Siècles, Besançon
2024 — Galerie Légende des Siècles, Besançon
2025 — Galerie L’Orangerie, Sauvigney-lès-Gray
2025 — Galerie Divergences, Galerie d’art à Beaune
2026 — Exposition dans le cadre du Salon Art Capital au Grand Palais — Paris